dimanche 22 novembre 2015

Etienne Daho, les voyages immobiles ( clip Michel Gondry)


Ce clip "Les voyages  immobiles", chanté par Etienne Daho est réalisé par Michel Gondry en 1992.
L'image et les effets cinétiques sont très impressionnants....

dimanche 15 novembre 2015

"Imagine", de John Lennon - un homme joue ce morceau en hommage aux victimes devant le Bataclan

Samedi 14 novembre 2015, un homme joue "Imagine" de John Lennon (1971), devant le Bataclan. 
Recueillement et tristesse 
Peace and Love 
&
musique Rock et caetera...

"Imagine all the people
Living life in peace...

You may say I'm a dreamer
But I'm not the only one
I hope someday you'll join us
And the world will be as one"

PERSPECTIVES, Vernissage de l'expo LIMITES / LIMITES à la Laiterie

Samedi 14 novembre, vernissage de l'expo LIMITES / LIMITES rassemblant les oeuvres de plus de vingt artistes de l'association PERSPECTIVES ART CONTEMPORAIN. 
Une très belle exposition qui propose de multiples explorations de la limite et des limites dans la société contemporaine.

La présidente de l'association PERSPECTIVES, Jeanine Mège-Morin  prononce quelques mots en compagnie de l'adjointe à la culture de Cadenet, pour présenter l'exposition.

Pierre Paindessous - " Le syndrome de Picketty" 2014- 2015 - terre chamottée, métal, bois

 Maïlys Girodon, peinture sur toile libre;  Myriam Louvel - sculpture
Ninon Anger, frise 


Nina Tomas,  dessin


Gérard Rocherieux, "50 et 1 portraits de Maria Lani "
Maria Lani a été en 1928-29, le modèle de cinquante et un artistes de Montparnasse ...

Ninon Anger,  a réalisé la frise  qui court le long de la salle ...


  Marie-Christine Rabier - sculpture; Yann Le Goff , photographisme
Guillaume Blanche - Installation, photos et cadre 

 Cagliari, "Entre-deux: KWJEN" ,  Photos

A. Clif, photos

Raphaël Morin, installation, "L'avenir mis en boîte"

Sophie Revault, "Les robes se dé robent" - cire à chaud et pigments sur papier népalais

Maïla Gracia, 

 
 Anna Ostrowska, sculpture

Françoise Roueff - sculpture

Marcelle Benhamou, 'Tu ne tueras point". 
encre, papier, dentelle

El Guetta 

 Alain Lioret 

Pierre Vallauri 

Claudette Clarac


L'exposition est visible à LA LAITERIE
CENTRE CULTUREL CADENET 
du 11 au 18 novembre
tous les jours de 11h à 18h

boulevard de la Liberté 
84160 Cadenet
04 90 68 94 65

Contact PERSPECTIVES
06 11 63 66 07






jeudi 12 novembre 2015

Perspectives, LIMITES / LIMITES , invitation expo en cours à LA LAITERIE, Cadenet ... petit rappel ...

 Le flyer révèle le nom de tous les artistes qui exposent à LA LAITERIE de Cadenet ( salle d'expo) !
Les précisions pour le vernissage sont à lire ci-dessous !   A samedi pour ceux qui pourront faire le déplacement !

mercredi 11 novembre 2015

Lionel Gabel, Drivers ( musique), feats Carole on drums- rock electro


https://soundcloud.com/lionel-gabel/drivers-feat-carole-drums

Lionel Gabel est un ami peintre qui est aussi musicien.  On peut trouver sur soundcloud la plupart de ses compositions.

Lead Belly, where did you sleep last night


Chanson enregistrée en 1944 par Lead Belly,  d'après un air folk populaire américain. Elle sera reprise par Mark Lanegan, puis Nirvana en 1990.

dimanche 8 novembre 2015

ORIGINE, Raymond Galle, exposition au 200rd10, Vauvenargues

"Origine", le carton d'invitation reçu quelques temps avant l'exposition des peintures de Raymond Galle, de la plus grande sobriété, donnant le titre sans un référent visuel (la reproduction d'une des oeuvres, par exemple), n'apportait aucune réponse aux questions qu'il ne manquait pas de susciter ... En absence d'image, mon attention se reporta toute sur le mot et j'associai la blancheur du bristol à la "tabula rasa", mais, dans ce cas, qu'est-ce que peindre le "rien" ou à la rigueur, le "presque rien", le début d'un quelque chose ? Fallait-il comprendre que l'origine est ce qui peut s'exposer mais, pas se dévoiler sans cérémonie ?

Je connais le travail de Raymond Galle depuis plusieurs années, il a exploré le végétal, avec entre autres, "Exubérance Végétale" et  "Sous-bois", le minéral à plusieurs reprises et on se souvient de "Je voudrais devenir pierre" ...   Le titre "Origine", ne semblait pas a priori annoncer l'exploration du végétal ou du  minéral. Je voulais deviner une dimension autobiographique, une exploration liée aux premiers moments, aux racines ... mais j'étais dans le vague, il faut l'avouer. J'arrivai donc, ce soir, au vernissage de l'exposition remplie de curiosité.

 Dans la grande salle qui nous accueille, on découvre des  toiles dans diverses teintes de gris  sur lesquelles sont représentées  des verticales noires, souvent alignées.  On y reconnaît des piquets de bois se reflétant parfois dans un plan d'eau formant miroir, comme on en trouve en Camargue. Ils servent à retenir les sols. Dans les trois salles de la galerie, les toiles explorent la même thématique  travaillée jusqu'au point de  perdre les repères avec le réel ( un paysage) qui est son origine.   La toile ou les grandes surfaces de papier affiche de récupération (support de prédilection de Raymond Galle), sont un espace peint, où se joue le travail de la peinture,  de la couleur et de la matière qui est la réalité matérielle que l'on regarde. Le paysage qui est à l'origine de la peinture n'a résolument aucune réalité, ici. Ceci n'est pas un marais camarguais. 


La technique de peinture de Raymond Galle procède d'une succession de mises à distance et d'effacement du réel dont il s'inspire, qu'il photographie.  Le spectateur est confronté à une peinture qui renvoie à l'espace peint lui-même et non à un espace au-delà.  Il n'y a qu'à regarder, par exemple, l'alignement de plusieurs toiles, pour voir qu'elles renvoient  l'une à l'autre bien plus qu' à  un paysage naturel. Les traces noires, semblent une écriture, une architecture, une phrase qui structure l'espace en verticales, horizontales et obliques diverses prenant parfois la tangente pour mieux dessiner une courbe . L'espace est un plan coloré où les gris ne sont jamais ni tout à fait les mêmes, ni tout à fait autres, même si le peintre tend certains gris jusqu'à l'extrême du blanc ou du bistre.


 Mais, se pose la question du titre, puisque l'exposition rassemble toutes ces oeuvres sous le nom "Origine". Pour qui a lu Delta, roman autobiographique écrit par Raymond Galle, imprimé en 2010, le rapprochement entre les peintures exposées et son origine familiale s'impose. Delta, le titre du roman, fait référence au delta du Rhône.  "Origine", titre de l'exposition, annonce alors un travail en lien avec l'origine du peintre, ses  racines (mais peut-on parler de "racines" dans un pays où le sol n'est pas assez consistant pour retenir la terre, encore moins la végétation?  Que dire des hommes, alors? Est-ce un pays où l'homme peut s'enraciner?)  ou son berceau. Raymond Galle est issu d'une famille d'ouvriers de Port-Saint-Louis-du-Rhône et de Salin de Giraud, il a grandi dans les paysages de Camargue, étendues de marais salants mêlant terre, sable et eau salée à perte de vue.  Grands rectangles plats comme d'immenses toiles absorbant  la couleur des ciels, cousus de piquets de bois noircis par la brûlure du soleil et du sel dont les pointes retiennent un sol inconsistant qui ne pense qu'à fuir, à partir, voilà les paysages de l'enfance de l'artiste.  Raymond Galle dit de la Camargue que c'est un espace tellement sauvage que  l'on ne peut pas songer à le rejoindre ou à y revenir, qu'il est si rude qu'on cherche à en sortir pour s'en éloigner.


Raymond Galle parle toutefois de la Camargue comme un espace lié à l'Origine de la vie, un lieu dont on peut se figurer qu'il a été le berceau de l'humanité, tant il ressemble à ce qu'a pu être le monde à son origine, une immense étendue d'eau, sans réelle consistance, mais propice à la naissance de la vie et  dont on s'extrait une fois pour toutes.  
Dans cette exposition, l'intérêt pour le végétal et le minéral sont conjugués.  Mais, le végétal est ici réduit à l'état de bois mort, taillé et fonctionnel. Le minéral est quant à lui réduit à sa plus petite unité, le grain de sable.  C'est l'élément "eau" qui   émerge  et devient la matrice de la peinture.


 On peut dire, alors, que les peintures de Raymond Galle jouent sans cesse entre l'écart et l'appartenance à un monde, une catégorie, un genre.  On peut considérer en effet que ce que nous voyons est de l'eau, du sable, du bois et que l'artiste saisit dans le paysage une installation éphémère qui est du Land-Art, mais on s'en écarte puisque qu'il est question ici de peinture et de représentation subjective. Le Land-Art fait oeuvre in situ, et, pour pallier à l'éphémère durée de l'installation,  est souvent photographié. Ici, la peinture de Raymond Galle y fait songer, mais ce que nous avons sous les yeux est autre chose. Les piquets sont plantés de main d'homme non pour faire oeuvre, mais pour une fonction précise, retenir la terre. Le piquet planté qui ne fleurira jamais agit pourtant comme une racine dans le sol qu'il sert à fixer.
A l'origine, on a le trait noir qui se dresse hors de la surface grise, il ne fait pas corps avec le fond, il s'en détache,  il semble opposer sa verticalité à l'horizontalité de la surface suggérée par le rectangle de la toile orienté selon le format paysage. Cette petite unité rebelle pointe hors de la masse, figurant  l'identité (différence) naissante.Tous ces piquets côte à côte me font penser au un plus un, plus un, plus un, un pas après l'autre, l'humanité s'arrache à la soupe originelle et avance vers la terre ferme, on dirait une procession en marche depuis la nuit des temps...
L'esthétique de l'oeuvre peinte ici tend vers  le minimalisme, elle évoque davantage le squelette que la chair vivante. Il semble dès lors paradoxal de songer que  l'origine de la vie aurait pu s'extraire de ces paysages rugueux et âpres, sauf à en être expulsée sans retour possible.
 

Je tiens à m'excuser pour la mauvaise qualité des photos, je ne prétends pas photographier les oeuvres, mais  montrer un référent qui illustre mon propos et surtout donnera envie d'aller les voir  en vrai... déplacez-vous ! 

On visite l'exposition du jeudi au dimanche de 16h à 19h, jusqu'au 24 novembre
Les Lamberts
200rd10
13126 Vauvenargues
04 42 24 98 63
200rd10@free.fr

site de Raymond Galle

autres articles publiés sur images en tête








jeudi 29 octobre 2015

Expo Perspectives à la Laiterie de Cadenet: "Limites / limites "



Expo des artistes de l'association PERSPECTIVES
du 11 au 18 novembre 2015

tous les jours de 11h à 18h

VERNISSAGE SAMEDI 14 NOVEMBRE 
à 12h

centre culturel La Laiterie:
Centre Culturel de la Laiterie
Boulevard de la Liberté - 84160 Cadenet
Tel : 04.90.68.94.65

Une trentaine d'artistes participeront à l'exposition.

Qui dit limite dit frontière, ligne de partage. Mais une frontière n’est pas forcément intangible ou toujours perceptible. Le redoublement du mot nous invite à interroger cette notion de limite et à aller plus loin, à jouer avec la limite en posant la question de sa transgression… et éventuellement celle de nos propres limites.

L’histoire de la création contemporaine montre que la question est toujours d’actualité concernant par exemple, le cadre toujours plus poreux et vaste des catégories artistiques traditionnelles (peinture, photo, vidéo, sculpture, architecture, bande dessinée…..)
La vie quotidienne ou l’actualité nous montrent combien le mot limite s’invite de lui-même dans le « cadre » de  notre vie et de celui  du monde. Le banal appelle à son dépassement ( ...) 

Les infos sur l'association PERSPECTIVES  se trouvent sur le blog de l'association :


vendredi 23 octobre 2015

Renaud, C'est quand qu'on va où ?


Une chanson tirée de l'album " A la Belle de Mai", 1994
Un très beau clip ...

lundi 12 octobre 2015

Djibouti (photos, Florence V.)



 Reçues de mon amie Florence, il y a quelques jours, ces photos.  Elles se tiennent comme les dix doigts d'une main, cohérentes. Elles sont les images d'une Histoire que Florence raconte avec des mots simples, témoignage de ces choses vécues.  Toutes ces photos me rappellent que mon quotidien n'est pas Le quotidien ... Comme je l'ai fait les autres fois quand j'ai mis en ligne des photos qu'elle m'avait envoyées, je copie son texte  sans le modifier. C'est elle qui parle :


"Escapade à Djibouti le week-end dernier. Entre fêtes de l'Aïd (musulmane) et de Meskel (orthodoxe).


Difficile de trouver une chambre d'hôtel, la ville déborde de réfugiés yéménites. En transit vers, en attente de ? On me dit que la Suède leur a ouvert ses portes.


Les branchettes de khat jonchent les sols des couloirs, des trottoirs.



Je retrouve le visage de mes élèves djiboutiens.

Les femmes exhibent leurs bijoux, leurs couleurs. Elles réajustent leurs voiles sur le haut de leur tête.
Les hommes portent les mêmes « jupes » qu’à Houdeida.




On vit la nuit, il fait 45 degrés.

Le port est énorme. Les porte-conteneurs monumentaux.




Je traverse le golfe et me pose à Tadjourah.
Carcasses de voitures, écoliers du dimanche, beignets au piment, habiles pêcheurs de bonites sur leur petite planche.
Ville blanche.


Retour par la route qui croise la faille du Rift. Là, régulièrement, ou plutôt irrégulièrement, des volcans surgissent ou se mettent à cracher. Paysage minéral.

La route des Chinois a remplacé les caravanes de chameaux pour transporter le sel.
On rejoint l'axe qui relie Djibouti à l'Ethiopie. Trafic intense. Les camions chargés de khat dévalent à toute allure vers la capitale. Le long du goudron, de fines silhouettes marchent d'un pas rapide : les clandestins éthiopiens avancent décidés vers une vie meilleure en Arabie Saoudite."
Florence V. ,   le 3 octobre 2015


 Je prends la liberté d'ajouter une vidéo ... de mettre de la musique sur ces images.
Du groupe Dirt Music, le titre  "Black Gravity" ( album BKO) chanté, entre autres, par Hugo Race.  L'album doit dater de 2010
Un super morceau découvert récemment en écoutant des compilations de vidéos, suite à la sortie du  nouvel album, Hugo Race and the True Spirit, sorti ces jours-ci.
 http://www.hugoracemusic.com/

Pour voir d'autres photos de Florence V. publiées sur ce blog, notamment des photos du Mozambique et du Cameroun, cliquez ci-dessous:
http://imagesentete.blogspot.fr/2013/11/devantures-photos-mozambique.html

 http://imagesentete.blogspot.fr/2013/08/paysages-du-cameroun-photos-et.html